Lorenzo Muratorio Cavichioni nasceu em 1996, em Porto Alegre, cresceu em Gramado e hoje vive e trabalha entre Porto Alegre e Barcelona. Arquiteto de formação, é artista visual cuja prática tem na cerâmica seu principal meio. Desde 2018, desenvolve uma pesquisa que investiga os limites entre artesania, design e arte, refletindo um interesse constante pela relação entre forma e função. Esse diálogo, herdado de sua formação em arquitetura, se desdobra em obras que exploram o desejo de tocar, manusear e ativar os objetos, ainda que sua função pareça falha, incompleta ou subvertida.

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Apropriando-se de objetos do cotidiano, Lorenzo os incorpora em suas esculturas de maneira metafórica ou, em determinadas séries, de forma literal. Esse deslocamento de contexto abre espaço para novas leituras e interroga as funções que tais artefatos carregam: ora evocadas, ora interrompidas. Jarros, ânforas e candelabros surgem como elementos recorrentes, não apenas pela função prática que historicamente cumpriram, mas também pelos múltiplos simbolismos que evocam em tradições rituais, religiosas e mitológicas.

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Fortemente inspirado pelos múltiplos reinos da natureza — plantas, animais, fungos e corais —, Lorenzo cria seres híbridos que borram as fronteiras entre o natural e o artificial. Nessas composições, os objetos se relacionam como organismos, insinuando frutos, corpos ou entidades ambíguas. A modelagem, a textura e a cor tornam-se meios de reconfigurar as relações simbólicas, rituais e corporais que estabelecemos com a matéria.

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Em suas obras, Lorenzo instaura um campo de tensões em que atração e repulsa, adorno e função, cotidiano e ficção se entrelaçam. Essa fricção entre o desejo de uso e a função deslocada dos objetos revela uma poética própria da cerâmica, onde o gesto artístico abre brechas para novas experiências de sentido.